卞昭宏，字云澄，号彤临阁主。1966年生于天津，祖籍江苏常州，中国民主建国会会员，毕业于天津美术学院，主攻山水画。现为中国工艺美术家协会会员、中国美术家协会天津山水画专业委员会秘书长、中国国画院副院长、全国书画家职称与艺术品等级评委会评委、中国书画联谊会理事。

卞昭宏的山水画首先让人关注到的突出特点是重彩与水墨的结合。卞昭宏的山水画均来自生活，或是写生所得，或是亲眼所见，是真情实感的有感而发，故而其画面总是意趣盎然，富有生命活力。野逸的笔墨中融入重彩，簇簇山花在清逸气氛中透着几分清丽，山谷幽溪之气浓郁，意境清新悠远。

对“重彩与水墨的结合”卞昭宏有着更深层的情节，最终源于他对青年时代在天津美院学习的浓情回忆，正如他在《我的绘画因缘》中所说: “常常忆起在大学时代与王山岭兄长、刘万鸣、贾广键之间的画缘，他们的支持和鼓励及恩师孙其峰、王颂余、白庚延、陈重武等教导，回想王山岭兄带队写生，美妙的大自然，吃住在山溪间，相互研究绘画技艺的情节历历在目。”这种浓厚情节正是推动他对“山溪缘”主题表现不尽的深层动力。在那美丽的环境中他“静静地听着山间的声音”，这是一种静寂空灵的境界。中国古典艺术的一大特征就是“山空无人，水流花开”，在“空”“无”的静中，有“水流花开”的动，静中有动，“动静不二”，这既是禅境，也是画境。

卞昭宏山水画中的“山溪缘”作品，泉溪清幽，云雾飘渺，情趣盎然，意蕴丰盈。他的山水画特具水墨韵味，色泽明快，发挥到了一个新的极致，让人明显地感觉到活跃着中国古代文人画的遗传因子。但又与之有全然不同之处。他的笔墨形体之中，没有古人的冷漠孤傲，和潇散简远。他是牢牢立足于当代现实生活的大地，扎根于燃烧着热情的时代感情。通过技巧和色彩发掘人的丰富性，以近川和远海创造了一个特定的空间意境。通过线条的徐疾粗细浓淡表达画作的力量、活力、气魄和思维。创造了超逸、静穆、激动的形象和意境。动静得宜、刚柔相济。其内容与表现的追求都有传统的意味。他在考虑到宣纸和毛笔的承受力和性能局限的同时，使题材走出了小情趣的范围，去实现博大空间。给人以微妙的心里满足。正在于他的心和人们的心一同渴望燃烧、让人们从画面中寻觅到宁静、庄重、明哲、智慧和时代热情的交织。也许这便是卞昭宏的山水泼墨重彩画的主要所在。

    老一代美学家宗白华先生曾比较中西精神的差别时谈道：“希腊神话里水仙之神临水自鉴，眷恋着自己的仙姿，无限相思，憔悴以死。中国的兰生幽谷，倒影自照，孤芳自赏，虽感空寂，却有春风微笑相伴，一呼一吸，宇宙息息相关，悦怿风神，悠然自得。”这种精神尤能慰藉当今生活在喧嚣都市里的人的心灵，我想这也许就是卞昭宏山水画中最具精神价值的地方。